Mudanza...

nos mudamos, dejamos blogia, para irnos a una nueva casa que marcara un nuevo inicio para el tlachco

Tlachco en Blooger

ZENZONTLE llama...

Pues terminando la gira UNAM del grupo Zenzontle, la ultima fecha es el dia 26 de agosto en la preparatoria #4 (la que esta en tacubaya)alrededor de las 4 de la tarde.

Pero las tocadas no terminan, el dia 27 del mismo mes andaremos por las calles de TEPITO, con la banda de "Tepito Arte Aca", en horario por confirmar.

Por fin...

La web ahora esta completa, nuestro espacio en internet esta terminado para que lo visites y disfrutes

Tlachco Web

110 años del Sonido 13

Nacido en 1875 en Ahualulco, San Luis Potosí, y fallecido en 1965, Julián Carrillo fue el último de 19 hijos de una familia de origen indígena. Su primer encuentro con la música se dio en el coro infantil de una iglesia

Entre 1895 y 1897 estudió en el Conservatorio Nacional, donde tuvo entre sus maestros a Melesio Morales, quien fue el primer compositor mexicano al que se le tocó una ópera en Europa.

Se dice, de acuerdo con Jimena Giménez Cacho, que en la clase de armonía casi retando al maestro le dijo: "si tres sonidos se pueden tocar simultáneamente para formar un acorde, igualmente se podrían tocar acordes de 12 sonidos". A lo que contestó el maestro: "Gracias a Dios, muchacho, que para cuando eso suceda ya habré muerto".

En esa época del conservatorio, el 13 de julio de 1895, Carrillo descubrió el Sonido 13, en su clase de acústica al dividir la cuerda de su violín en segmentos proporcionales más cortos y escuchar que había más sonidos de los 12 que se utilizaban. Al romperse el ciclo de 12 sonidos, enfatiza, se dio cuenta que las posibilidades sonoras se abrían al infinito.

"Las vibraciones producen sonidos, no son los sonidos los que producen vibraciones. Así, pues, se abre el oído humano a las 30 mil vibraciones que puede escuchar. En materia de sonido no existe el vacío, todo se llena y todo se oye", cita la chelista al compositor.

De acuerdo con ella, las inquietudes por el microtonalismo no fueron aisladas ni únicas de Carrillo. Se trató de un movimiento que se gestó en varios países de Europa a finales del siglo XIX y principios del XX y que buscaba romper con los patrones imperantes.

El compositor mandó construir diversos instrumentos especiales para su propuesta microtonalista, entre ellos arpas, guitarras y pianos; estos últimos iban desde el tercio hasta el dieciseisavo de tono (este último piano recorre 97 teclas en la distancia de una octava de piano normal).

Merecedor de múltiples premios y reconocimientos internacionales, tanto como intérprete como compositor e inventor, no pocos compositores y músicos de talla internacional se vieron fascinados por las propuestas del músico potosino, entre ellos Leopold Stokowsky.

"Los pianos de Carrillo descubren un maravilloso mundo sonoro digno compararse con el descubrimiento de América", expresó alguna vez el músico de origen ruso Ivan Wischnegradsky.

Angel Vargas

Tomado de la nota publicada en el diario La jornada Domingo 10 de julio de 2005

luna llena

Hoy sale la luna llena y es nueva para todos, cuando la miranmos es tan lejana y enigmática,

se levanta ante una tierra que mira cansada y enferma de humanidad,

envenenada de poder y

poblada de desigualdad

salen con ella dudas y presagios que cono un libro abierto se tiende sobre la inmensidad...

¿que dice?

quiza todos lo sabemos y lo leemos como quien lee una señal de advertencia y transgrede una regla

o quiza no...

Grupo Tezkayoloh

Breve semblanza del grupo
El grupo ha participado de manera ininterrumpida desde 1998 en colaboración con el Instituto Mexiquense de Cultura en el Festival del Quinto Sol, que entre sus objetivos busca fortalecer las expresiones culturales de los grupos indígenas en el Estado de México. Desde el 27 de Abril de 2001 y hasta junio de 2003, fue miembro invitado del elenco artístico de la Casa de la Música Mexicana, institución dedicada a la difusión y enseñanza de la Música Popular Mexicana.
Además, de enero a diciembre de 2002, fue beneficiario del Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC) un apoyo del CONACULTA para instituciones con propuestas relacionadas con el fortalecimiento de la identidad cultural.
Cuenta actualmente con un disco compacto producido por el mismo grupo, se han colocado hasta la fecha 20 tapetes de aserrín de diversas dimensiones y se han realizado mas de 70 presentaciones en diversos puntos de la Ciudad de México, Zona Conurbada e Interior de la República.
Actividades que realiza:
Concierto ritual. Un concierto con aproximadamente 150 instrumentos entre alientos y percusiones réplicas de instrumentos prehispánicos, a la par se explica el origen de los mas representativos. Los temas que componen el repertorio han sido creados por el grupo para poder lucir mejor los timbres tan diversos de los instrumentos.
Duración aproximada 50 Minutos
Concierto Didáctico. Adaptación libre de una leyenda Prehispánica Nahuatl “la leyenda del Huehuetl y del Teponaztle” con música de inspiración prehispánica en vivo donde se presentan instrumentos, narrada con la ayuda de códices gigantes articulados (marionetas).
Duración aproximada 50 Minutos.
Tapetes de aserrín. Tapetes policromados de aserrín, la mayoría de los trabajos que ha realizado son sobre el tema iconográfico prehispánico, sin embargo hoy el grupo ofrece el servicio de elaboración de tapetes sobre cualquier tipo de diseño, destacan entre ellos tres tapetes que se realizaron con motivo de las fiestas patrias para el H. Ayuntamiento de Tlalnepantla de Baz en los años de 1998, 1999 y 2000.
Costo. El costo es por metro cuadrado no menor a 80 metros cuadrados.
Talleres. El grupo tiene un taller de ensamble con percusiones prehispánicas diseñado por su director artístico Sigfrido Gámez Ibarra, en este taller mas que aprender a elaborar instrumentos, se enseña un poco del horizonte sociocultural de los instrumentos, como escribirlos en notación occidental y como elaborar un ensamble con estos instrumentos.
Duración 40 horas.

Proximas presentaciones:

31 de Mayo 14 hrs en la FES Zaragoza, campo 1 y 2

YO SÓLO QUIERO UN CAMIÓN PARA SER FELIZ

por Ibet Cázares

Así versa aquella canción que sonaba en los autoestéreos de la década de 1980. Hijos de la cultura pop, muchos artistas han hecho de camiones, microbuses o del metro el tema de sus creaciones, pero algunos también han hecho de estos “espacios de transición” su lugar de trabajo. Faquires, poetas, actores y hasta “grafiteros” convierten plazas, parques y mercados de la ciudad en foro o lienzo para los ojos menos distraídos; y los músicos urbanos, junto a merolicos de vendimia, interpretan diariamente la banda sonora de nuestra vida. Trabajar en la calle, recorrer la ciudad con la música por dentro y divertir a extraños; sin sueldo fijo, con el azar como principal socio: qué hay detrás del cantante del transporte colectivo, es una pregunta que pocos nos hacemos.
Durante la semana santa, como muchos capitalinos, me uní a la popular aventura de las vacaciones express. Partimos por la mañana, un vasto grupo de conocidos y desconocidos, todos a bordo de un microbús, con destino a uno de los socorridos balnearios cercanos a la ciudad. Durante el viaje, alegre, caluroso y cargado de expectativas de diversión, nos detuvimos a “secuestrar” en cierto crucero a un sorprendido joven-guitarra-al-hombro, quien canto al son de las peticiones a lo largo de algunas cuadras. Porque, por supuesto, a nuestro microbús turístico le hacía falta algo; su cantor con todo y “rola” del chiflidito. Y es que el músico urbano es un importante personaje, criatura imprescindible de la jungla azteca.
Era menester entrevistarme con alguien que conociera bien el oficio del artista callejero, pero que fuese también un músico comprometido con su trabajo y con la calidad de éste. Así es como Sigfrido Gamez me recibió en su pequeño estudio de grabación del centro de la ciudad. Sigfrido, quien estudió en la Escuela de Música Mexicana, toca vihuela, tololoche, el requinto y la jarana. Trabajó durante algunos años en camiones y vagones del metro, interpretando huapangos y sones. Como la mayoría de los músicos urbanos, decidió cantar en el transporte colectivo por el fácil acceso al público, que genera ingresos inmediatos (alrededor de 100 pesos por cada tres o cuatro horas de trabajo). Sigfrido eligió las líneas 3 y 5 del metro como sus principales escenarios y participó de la organización informal que los mismos músicos (de igual modo que los comerciantes) procuran, con el fin de que todos tengan oportunidad de realizar sus actuaciones sin conflictos. Esta organización consiste, por ejemplo, en hacer fila y respetar el turno, cubrir sólo algunas estaciones por línea, trabajar preferentemente en los últimos vagones, así como dejar un vagón vacío entre músico y músico para no coincidir.
Entretener en el trasporte tiene ventajas y riesgos; algunas de las ventajas consisten en el hecho de que el artista no tiene que esperar a conseguir un contrato, que cada mini-show callejero sirve como ensayo para presentaciones más formales, se goza de un contacto estrecho con la gente (distinto al que el músico tiene en una sala de conciertos), además de que enfrentarse a lo inesperado confiere experiencia y hasta “colmillo”, pues, como Sigfrido señala, “los estudios y recursos técnicos no te enseñan a vivir de tu trabajo”. También afirma, emocionado, que “tocar” en el transporte brinda la posibilidad de romper con lo cotidiano y alegrar a la gente, de provocar algo en los demás; y es muy satisfactorio verles dejar sus actividades para tararear, mover un pie o la cabeza, y saber que se van contentos. Los riesgos van desde el robo de sus instrumentos, los arrestos, desalojos u operativos en el metro (aunque existe flexibilidad), hasta el encontrarse con vendedores de droga.
Entre los músicos urbanos hay más hombres que mujeres y es por eso que “ellas” llaman más la atención, pero ¿de qué depende el éxito de un artista del trasporte? Del transporte en sí mismo, en primer lugar, de elegirlo correctamente. En el caso de los camiones y microbuses, es importante contar con el permiso del chofer, procurar que la unidad no vaya muy llena o vacía, que no sea muy antigua y esté en buenas condiciones; y es muy recomendable conocer las rutas y crear un circuito seguro. El repertorio también influye; siempre son bien recibidas las canciones populares, la música mexicana o el folklore andino; pero la originalidad y, sobre todo, la calidad interpretativa son primordiales. El músico urbano busca ser identificado, pues muchas veces consigue contratos por la impresión que produce en la calle, o aprovecha para distribuir sus discos y hasta reparte tarjetas personales; por eso debe cuidar su aspecto y crear un “personaje” agradable y reconocible.
Muchas historias podemos escuchar de quienes realizan una actividad artística en la calle y al pedirle a Sigfrido que me relatara su favorita, éste me cuenta sobre la vez en que tocó para unos peregrinos que se dirigían a La Villa un 12 de diciembre, una canción nahuatl dedicada a la virgen (Xochipitzahua, pieza ceremonial conocida como “son costumbre”); al escuchar la canción, conmovido, uno de los peregrinos persignó su última moneda y se la ofreció.
También le pido a Sigfrido que mencione lo que considera que le hace falta al transporte colectivo para hacer más provechosa, interesante o cómoda su labor, pero él asegura que el transporte ya posee esa magia.

Uno de Star Wars

¿alguien ha pensado que George Lucas deberia dedicarse a hacer trailers unicamente?

esos si le quedan bien, como el nuevo de Episodio III

Star Wars: Episodio III

una nueva de batman

del teclado de THERROR.corp nos llega este articulo de la nueva pelicula
de batman

BATMAN

llegaron los toka

Hoy iniciaron grabaciones los Toka, el primer grupo con el que trabajamos en el Tlachco

si quieren saber mas de ellos

Tokaband

Autorretrato

este fue mi primer autorretrato

MIRA NOMAS...

chequen el trailer de Sin City , la nueva pelicula de robert rodriguez, esta....

SIN CITY trailer

no es lo mismo ser de piedra que ser de barro

Si la yeidckol se cambia de nombre, si fox "sospecha" que la pobreza ha
disminuido y piensa que Mexico sigue en vias de "desarollo", si el dolor no prescibe
los crimenes si y si Peje "El toro" es inocente.

Porque nosotros no habiamos de tener un Blog.

Y ustedes se preguntaran ¿Para que quieren estos un blog?

Porque siempre hace falta un espacio, donde podamos desahogarnos
de esta realidad.

El blog de Tlacho

Y el hombre dijo: "Que se haga la luz"
Y fue bendecido con luz, calor, magnetismo
y todas las energias del universo.